Per capire la luce non te ne servono tante. Te ne basta una.
Quando si inizia a fotografare con luce artificiale, è facile pensare che servano subito più flash, modificatori, fondali e schemi complicati.
In realtà, secondo me, per capire davvero come si comporta la luce è molto più utile partire da una sola fonte luminosa.
Una luce sola rende tutto più leggibile: vediamo con maggiore chiarezza da dove arriva, come cade sul soggetto, dove nascono le ombre e come cambia il risultato quando modifichiamo distanza o angolazione.
E la cosa interessante è che questa luce non deve necessariamente essere un flash. Per iniziare può bastare anche una finestra.
Una finestra è già una piccola scuola di luce.
Mettete una persona vicino a una finestra e osservate cosa succede.
Se il volto guarda verso la finestra, la luce sarà più uniforme. Se il soggetto ruota lentamente, inizieranno a comparire ombre più profonde e il volto acquisterà volume.
Spostando la persona più vicina o più lontana dalla finestra cambierà anche il contrasto.
Non serve conoscere subito i nomi degli schemi luce.
Prima viene l’osservazione.
La posizione conta più del numero di luci.
Una delle cose più semplici da verificare è quanto possa cambiare un ritratto spostando una singola fonte da frontale a 45 gradi oppure completamente di lato.
Con la luce frontale il volto tende a risultare più piatto.
Portandola lateralmente, invece, compaiono ombre, profondità e maggiore tridimensionalità.
È un concetto semplice, ma fondamentale: spesso non ci serve una seconda luce. Ci serve capire meglio dove mettere la prima.
Un esercizio da fare con una sola luce.
Provate a fotografare lo stesso soggetto in quattro modi.
Prima con la luce quasi frontale. Poi spostatela a circa 45 gradi. Poi portatela completamente di lato. Infine mettete il soggetto in controluce.
Non cambiate altro.
Stessa persona, stesso ambiente, stessa fotocamera.
Alla fine confrontate le quattro fotografie.
Vedrete immediatamente quanto la direzione della luce influenzi il volto, le ombre e l’atmosfera generale dell’immagine.
Imparare la luce non significa imparare a memoria gli schemi.
Credo che questo sia il punto più importante.
Gli schemi luce sono utili, ma diventano davvero utili soltanto quando comprendiamo cosa succede prima ancora di chiamarli per nome.
Se impariamo a osservare direzione, distanza, intensità e qualità della luce, possiamo adattarci molto più facilmente a qualsiasi situazione.
Una finestra, una lampada continua, un flash o una luce più potente diventano allora variazioni dello stesso principio.
Ed è per questo che partire da una sola luce, secondo me, non è una limitazione.
È probabilmente il modo più semplice per capire davvero come funziona.
E voi, se doveste allenarvi con una sola fonte luminosa, usereste una finestra oppure una luce artificiale?
Un caro saluto
Leonardo
