Si, Leonardo, queste domande e queste risposte servono soprattutto a fare emergere nuovi spunti di riflessione.

Mi fa piacere che la mia risposta ti sia risultata interessante…

…e, a proposito di spunti di riflessione, forse ci sono un paio di considerazioni che si possono aggiungere al tuo ultimo commento.

Una di carattere generale, e una di carattere molto più introspettivo.

Quella di carattere generale deriva dal tuo passaggio:

“Sono anche d’accordo su quanto dici riguardo agli editori, e alla lunga strada che spesso bisogna percorrere per arrivarci. Le mostre, i festival, le letture portfolio, perfino un sito personale: sono tutti passaggi fondamentali, ma non sempre accessibili, ne tantomeno lineari”.

Io penso che aprirsi un sito, non è un cosa “poco accessibile”, né lo è tanto partecipare a diverse letture portfolio, né col tempo arrivare a partecipare o ad essere invitato a festival di fotografia…

…quello che effettivamente è davvero “poco accessibile” e tantomeno “lineare” è riuscire (chiaramente se interessa e a chi interessa proporsi) a coinvolgere, a farsi capire, e a far capire la validità e la profondità dei propri lavori a qualche “editore” che deve riuscire:

– prima ad essere interessato…
– poi, ad essere lucido nel valutare quanto il tuo lavoro può incontrare un mercato ipotetico…
– e infine… a scommettere su di te, e sulla tua fotografia facendo un investimento che potrebbe (più spesso di quanto non si creda) non sortire l’effetto e il risultato desiderato…

In pratica si devono “allineare i pianeti” ed è cosa abbastanza rara… considerando poi che il mercato italiano sui libri fotografici (che, come è facilmente intuibile hanno costi di produzione assai più elevato dei libri in genere) , pur essendo in espansione, non è certamente al livello dei mercati riscontrabili in paesi come Stati Uniti, Germania e Giappone (discorso analogo a quello che ti ho già fatto in commenti su un altro articolo a proposito della vendita di opere fotografiche).

Di conseguenza, il “complicato” non è tanto (a chi interessa) il procedere nei passaggi sopra descritti (sito, portfolio, festival ecc.)…ma è proprio il “salto” verso la pubblicazione nei libri che era, ed è riservato a “pochi”.

La seconda considerazione, quella di carattere molto più “introspettivo”, deriva dal tuo passaggio:

“Credo che la fotografia, per come la sento io, abbia senso solo se c’è un’urgenza interiore. E forse è proprio per questo che non può essere per tutti”.

Ora…a parte il fatto che quel “non può essere per tutti”… può essere inteso sia “che non arriva a tutti i possibili fruitori”, che “che non sono in tanti a sentire (e produrre) quella fotografia”, perché non partono da quell’urgenza interiore.

Ma è proprio su quella sorta di “urgenza interiore” che è fondamentale tornare…
… perché te l’ho scritto in ogni messaggio di ogni articolo che ho commentato:

Tutto parte dal perché si fa Fotografia!

È probabile che non tutte le motivazioni per fare fotografia possano partire da una “urgenza interiore”, ma è logico pensare che le “urgenze interiori”, quando ci sono…sono anche molto diverse da fotografo a fotografo.

Io e te, per esempio, abbiamo due “urgenze interiori” molto ma molto diverse…

…la tua è quella di “esprimerti attraverso la fotografia”, quella di comunicare e raccontare la tua “visione” al “mondo”; questa tua motivazione, con ogni probabilità diventa una “spinta” quasi “irrefrenabile”…e, quando questa “spinta” rimane “chiusa”, e non trova il modo di essere “liberata”… la cosa per te potrebbe diventare quasi “frustrante”…lo si legge nei tuoi articoli… certamente in molti di questi tuoi articoli… è quasi come se tu fossi come una “palla da flipper” chiusa in una sorta di “gabbia” che non può “uscire”…non può “rimbalzare”, “esprimersi”, “comunicare” … ciò nonostante, non smette di cercare…la “via giusta”… sempre che questa esista… ma se esiste, con una certa determinazione prima o poi la “via”… arriverà…

…la mia invece, è molto diversa… è una “urgenza interiore” che nasce dal rapporto personale col “tempo”, con la necessità di vivere il “tempo” con un’intensità diversa, di sincronizzarsi con la vita, di sentirla, anticiparla, di abbracciare quell’attimo… quel fugace, irripetibile, insostituibile, incredibile, indubitabile attimo, in cui si condensa tutta una vita…in quella infinitesima frazione dello scorrere e “del passare del tempo”…
…o meglio, filosoficamente parlando…
“del nostro passare attraverso il tempo”.

Al contrario di te io non fotografo per comunicare “agli altri”…ma il rapporto con “gli altri” è interessante nel momento in cui qualcuno viene “incidentalmente a contatto” con la mia fotografia…in quei momenti, è interessante soprattutto constatare la sorpresa di chi osserva…non tanto e non solo la sorpresa (tangibile) verso le stampe fotografiche, quanto la sorpresa nell’apprendere che non fotografo per comunicare, che non ho un sito, né un blog, né un canale YouTube, che non sono su Instagram né su Facebook.

Per moltissimi (potrei scriverti per “quasi tutti”), tutto questo è addirittura “inconcepibile”…e, in questo senso, un rapporto del genere con la fotografia è per “pochissimi”… eppure…

…eppure io sono quasi convinto che se sono arrivato veramente all’ essenza della mia personale visione della “street photography” è stato per per particolare approccio e proprio per quel tipo di “urgenza interiore”.

Parlando quindi di “visioni personali” e di “urgenze interiori”…posso dirti che io vivo serenamente le mie… spero davvero che tu riesca a fare altrettanto con le tue…