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Il valore dei libri dei grandi maestri della fotografia.
Con questo articolo voglio raccontarti quella che è stata la mia esperienza in fatto di ispirazione.
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Sentivo che mancava qualcosa …
All’inizio del mio percorso fotografico ero immerso in un mare di informazioni tecniche : ISO, tempi e diaframmi erano tutti elementi fondamentali da capire per migliorare le mie abilità fotografiche.
Ho studiato, praticato e sperimentato, e appena ho acquisito una buona comprensione della tecnica, ho sentito il bisogno di andare oltre.
Dovevo cercare qualcosa di più profondo che potesse aiutarmi a creare uno stile mio.
Ed è così che ho iniziato ad acquistare i libri dei grandi maestri della fotografia.
Chi sono i grandi maestri?
Da Ansel Adams a Henri Cartier-Bresson, da Dorothea Lange a Sebastião Salgado, ogni maestro ha il suo stile distintivo e la sua visione unica del mondo.
Studiare le loro opere non è stato solo un modo per ottenere ispirazione visiva, ma anche un viaggio nell’animo umano, nelle emozioni e nelle storie che le loro immagini raccontano.
Ma perchè studiare questi libri?
Potresti chiederti: ma perchè dovrei dedicare il mio tempo a studiare i libri dei grandi maestri quando sento di aver già acquisito una vasta gamma di risorse tecniche?
La risposta è semplice: perché questi libri ci insegnano molto più di quanto possiamo imparare da un manuale di fotografia. Almeno per me è stato così.
Ci mostrano che dietro ogni grande immagine c’è una storia da raccontare, un’emozione da condividere, un messaggio da comunicare.
Ci fanno capire che la fotografia non è solo una questione di tecnica, ma anche di creatività, passione, ed intuizione, facendo a volte passare la tecnica in secondo piano.
Ci mostrano che dietro ogni grande immagine c’è una storia da raccontare, un’emozione da condividere, un messaggio da comunicare.
Per me sono stati una fonte di ispirazione infinita, che mi ha accompagnato in ogni fase del mio percorso fotografico.
Quindi ti consiglio di “immergerti” in questi libri proprio per lasciarti ispirare da queste fantastiche opere senza tempo. Darai vita alle tue immagini e trasformerai la tua passione per la fotografia in un’autentica forma d’arte.
Attenzione: ci tengo a sottolineare ancora una volta che trarre ispirazione non signica copiare. Prendi ispirazione per creare il tuo stile. Non replicare ciò che vedi.
Tanti libri quindi …
Voglio consigliarti 4 libri, per me fonte di grande ispirazione. Libri che non dovrebbero mancare nella tua libreria. Ce ne sono tanti altri, ma non voglio annoiarti più di tanto. Starà a te trovare il tuo percorso. Se hai bisogno di ulteriori consigli chiedi pure scrivendo nei commenti.
Peter Lindbergh
Peter Lindbergh è stato una icona della fotografia di moda, noto per il suo stile iconico e il suo contributo nel ridefinire gli standard di bellezza nell’industria della moda. È celebre per i suoi ritratti di modelle senza trucco e per aver contribuito a lanciare le carriere di molte top model degli anni ’80 e ’90. Lindbergh è stato anche un pioniere nell’uso della luce naturale e nell’approccio documentaristico alla fotografia di moda.
Azzedine Alaïa non era un fotografo, ma un celebre stilista tunisino conosciuto per le sue creazioni di alta moda che esaltavano la figura femminile attraverso tagli impeccabili e tessuti di alta qualità. Era rinomato per il suo approccio sartoriale e per aver vestito molte icone della moda e celebrità internazionali. La sua influenza nel mondo della moda è stata duratura e ha lasciato un’impronta indelebile nella storia dell’abbigliamento femminile.
Hanno collaborato nella realizzazione di questo fantastico libro.
Anton Corbjn
Anton Corbijn è un famoso fotografo e regista olandese noto per il suo lavoro nell’industria musicale e cinematografica. È celebre per i suoi ritratti iconici di artisti musicali e per aver diretto numerosi videoclip musicali e film, inclusi lavori per U2, Depeche Mode, e film come “Control” sulla vita di Ian Curtis, frontman dei Joy Division. La sua estetica distintiva e il suo talento nel catturare l’anima degli artisti lo rendono una figura di spicco nel mondo della fotografia e del cinema.
1-2-3-4 è un libro immancabile che evidenzia molto bene il suo stile analogico dal forte contrasto.
Mert Alas & Marcus Piggot
Mert Alas e Marcus Piggott sono un duo di fotografi di moda, conosciuti come “Mert & Marcus”, sono celebri per le loro immagini audaci e iconiche di moda e celebrità. La loro collaborazione ha influenzato significativamente l’industria della moda, definendo nuovi standard estetici e visivi.
Questo è un libro molto particolare dal fascino unico, con immagini forti.
Vincent Peters
Vincent Peters è un fotografo di moda tedesco noto per i suoi ritratti di celebrità e modelli, caratterizzati da uno stile distintivo e sofisticato. Le sue immagini sono spesso caratterizzate da una luce naturale e un’atmosfera intima, che catturano l’essenza e l’eleganza dei soggetti. Ha lavorato con molte marche di moda di fama internazionale e le sue fotografie sono apparse su riviste di prestigio in tutto il mondo.
Questo è forse uno dei libri più belli che io abbia e lo consiglio vivamente.
“Non si tratta di guardare, ma di vedere. Si tratta di osservare attentamente la realtà, che si presenta costantemente sotto forme diverse, e trovare la propria ispirazione in essa.”
Ansel Adams
Bene, siamo arrivati alla fine, ma lascia che ti dia un ultimo consiglio: fatti guidare dalla saggezza e dalla visione di questi maestri perché in essi troverai non solo tecnica e competenze, ma anche ispirazione e visione artistica.
Prendi questo articolo proprio come un consiglio e non come una Bibbia, poichè questo è un mio punto di vista che a me ha aiutato tanto.
Buon proseguimento nel tuo viaggio fotografico!
Leonardo